«Мистическая мандорла», около 1515 года, Джованни делла Роббиа. Глазурованная терракота; 97,5 см х 138 см. Коллекция Дика Вольфа, дар Дика Вольфа, 2026 год; Метрополитен-музей, Нью-Йорк. (Courtesy of the Metropolitan Museum of Art)
Примерно в 1440 году выдающийся итальянский скульптор Лука делла Роббиа навсегда изменил флорентийское искусство, впервые применив оловянную глазурь на скульптурах из терракоты.
Помимо придания скульптурам цвета, глазурь Луки делла Роббиа обеспечивала терракоте защиту от атмосферных воздействий. Кроме того, крупные терракотовые произведения можно было изготавливать по частям, используя несколько форм. Благодаря этому терракотовые скульптуры становились переносными, их транспортировка обходилась недорого, а при сборке почти не оставалось видимых швов.
Лука ди Симоне ди Марко делла Роббиа (1399—1482) держал формулу своей оловянной глазури в строгом секрете, открыв её только своему племяннику Андреа (1435–1525), который усовершенствовал семейную художественную технологию, а его пятеро сыновей работали вплоть до середины XVI века.
Искусствоведы Хью Онор и Джон Флеминг описали глазурованные терракотовые изделия Луки делла Роббиа в своей книге «Всемирная история искусства»:
«Медитативное спокойствие, исходящее от его рельефов, достигается благодаря уникально простой идеализации. Цвета часто ограничиваются прекрасным небесно-голубым фоном, цветущими растениями и фруктами, а фигуры с их драпировками в классическом стиле остаются белыми, благодаря чему они излучают небесное сияние».
Ранние работы Андреа отражают стиль его дяди, но позже у Андреа развился талант к созданию трогательных, натуралистичных барельефов.
«Мадонна с младенцем и свитком», около 1455 года, Лука делла Роббиа. Глазурованная терракота; 79 см х 108,6 см х 71 см. Дар Бенджамина Альтмана, 1913 год; Метрополитен-музей, Нью-Йорк. (Courtesy of the Metropolitan Museum of Art)«Богоматерь, поклоняющаяся младенцу Христу», около 1470 года, Андреа делла Роббиа. Глазурованная терракота; 75 × 51 × 12,7 см. Дар Адель Л. Леман в память об Артуре Лемане, 1965 год; Метрополитен-музей, Нью-Йорк. (Courtesy of the Metropolitan Museum of Art)
Глазурованная терракота Делла Роббиа в Америке
Нью-Йоркский Музей искусств «Метрополитен» обладает крупнейшей в Америке коллекцией глазурованной терракоты Делла Роббиа, созданной тремя поколениями этой семьи. Двенадцать из этих скульптур эпохи итальянского Возрождения представлены на новой выставке музея «Переоткрытие Делла Роббиа в Метрополитен-музее». Среди экспонируемых терракотовых скульптур — частные культовые произведения, небольшие домашние статуэтки и монументальные алтарные композиции.
Вид экспозиции «Переоткрытие Делла Роббиа в Метрополитен-музее» в Нью-Йорке. (Слева направо) «Головы херувимов», около 1500 года, Андреа делла Роббиа и мастерская; «Довиция (Изобилие)», около 1515–1525 гг., мастерская Джованни делла Роббиа по мотивам оригинала Донателло; «Святой Михаил», 1500–1510 гг., Джованни делла Роббиа; и «Богородица, поклоняющаяся Младенцу Христу», около 1470 г., Андреа делла Роббиа. (Eileen Travell/Courtesy of The Met)
Среди главных экспонатов — исключительный дар из коллекции Дика Вольфа: светящийся люнета, представляющий собой полукруглый архитектурный элемент «Мистической мандорлы».
На выставке также представлен единственный сохранившийся портретный медальон Франциска I, короля Франции, выполненный семьёй делла Роббиа.
«Франциск I (1494–1547), король Франции», 1529 год, автор — Джироламо делла Роббиа («Лука Младший»). Глазурованная терракота; 66 × 66 × 31,8 см. Дар Джорджа Блументаля, 1941 год; Музей Метрополитен, Нью-Йорк. (Courtesy of the Metropolitan Museum of Art)
Впервые за 70 лет на выставке представлены 33 взаимосвязанных фрагмента алтаря Андреа делла Роббиа «Вознесение Богородицы (Алтарь Маркуанда)», которые были недавно отреставрированы. Частично сохранившийся алтарь демонстрируется вместе с видеоанимацией, показывающей, как 66 глазурованных терракотовых фрагментов алтаря могли быть собраны.
«Удивительно, но блестящие работы семьи Делла Роббиа из глазурованной терракоты оказали новаторское влияние на американскую академическую среду, а началось всё с изучения знаменитого «Алтаря Маркуанда» работы Андреа делла Роббиа».
Семья Маркуанд
В 1882 году нью-йоркский бизнесмен и коллекционер произведений искусства Генри Г. Маркуанд подарил Метрополитен-музею майолику «Вознесением Богородицы», алтарь из глазурованной терракоты высотой 3 метра, считая, что это работа Луки делла Роббиа.
Сын коллекционера, Аллан Маркуанд, провёл всестороннее исследование этой алтарной композиции и выявил следы реставраций XIX века. Его изыскания доказали, что истинным автором произведения был племянник Луки — Андреа делла Роббиа. Восхищённый этим шедевром, известным как «Алтарь Маркуанда», он создал посвящённый династии Делла Роббиа восьмитомный каталог. По признанию музея Метрополитен, этот труд до сих пор остаётся непревзойдённым.
Аллан был одним из первых искусствоведов, кто включил историю искусства в американские университетские учебные программы. Впоследствии он стал первым директором Художественного музея Принстонского университета.
«Алтарь Маркуанда»
Согласно данным Метрополитен-музея, алтарный образ «Вознесение Богородицы» был заказан францисканским монастырём к югу от Флоренции. Сохранившиеся элементы из глазурованной терракоты включают изображения двух ангелов, поддерживающих корону Богородицы в люнете. Ряд из семи херувимов украшает антаблемент, а цветочные колонны в коринфском стиле обрамляют священную сцену.
Вид экспозиции выставки «Переоткрытие Делла Роббиа в Метрополитен-музее» в Метрополитен-музее, Нью-Йорк. (Слева направо) «Вознесение Богородицы (Алтарь Маркуанда)», около 1485 года, Андреа делла Роббиа; «Мадонна с младенцем (Мадонна Лемана)», 1470–1475 гг, Андреа делла Роббиа; «Благоразумие», около 1475 года, Андреа делла Роббиа; и «Мадонна с младенцем и свитком», около 1455 года, Лука делла Роббиа. (Eileen Travell/Courtesy of The Met)Цифровая реконструкция картины «Вознесение Богородицы» (Алтарь Маркуанда), около 1485 года, работы Андреа делла Роббиа и его мастерской. Глазурованная терракота; 301 см на 223,5 см. Дар Генри Г. Маркуанда, 1882 год; Метрополитен-музей, Нью-Йорк. (Courtesy of the Metropolitan Museum of Art)
Среди сохранившихся фрагментов в основной композиции можно также выделить четырёх ангелов-музыкантов, возвещающих о торжественном событии на небесах. Гробница Богородицы, расположенная внизу по центру, украшена резьбой в виде красочных роз и лилий — символов Богородицы. Один из четырёх францисканских святых с трепетом взирает на Богородицу, которая отсутствует, вероятно, находясь на реставрации в хранилище музея.
Реалистичный, но неземной
Реалистичное изображение «Мадонны с младенцем (Мадонна Лемана)» демонстрирует мастерство Андреа делла Роббиа в передаче эмоций и жестов в сакральном контексте.
«Не по-детски серьёзный взгляд пухлого Младенца Христа не соответствует его нежному возрасту: он поднимает руку в жесте благословения, держась другой рукой за одежду, как это делает любой ребёнок».
«Мадонна с младенцем (Мадонна Лемана)», около 1470–1475 гг., Андреа делла Роббиа. Глазурованная терракота; 94×54 см. Дар Фонда Эдит и Герберта Лемана, 1969 г.; Метрополитен-музей, Нью-Йорк. (Courtesy of the Metropolitan Museum of Art)
Примерно в то же время, когда Андреа работал над «Мадонной Лемана», он создал люнет «Святой Михаил Архангел» для портала церкви Сан-Микеле-Арканджело в небольшом итальянском городке Фаэнца, расположенном между Болоньей и Равенной. На рельефе ангел-воин в доспехах держит меч и взвешивает на весах правосудия две человеческие души, молящие о пощаде. Виртуозная пластика Андреа вновь позволила создать удивительно естественную фигуру, излучающую величественное и одновременно умиротворяющее присутствие.
«Святой Михаил Архангел», около 1475 года, Андреа делла Роббиа. Глазурованная терракота; 79 см на 157 см. Фонд Харриса Брисбейна Дика, 1960 год; Метрополитен-музей, Нью-Йорк. (Courtesy of the Metropolitan Museum of Art)
В июле 2008 года люнет упал со своего крепления в музее, в результате чего потребовалась кропотливая реставрация, включавшая «заполнение и ретушь». Этот инцидент позволил реставраторам обнаружить отпечатки пальцев и следы от инструментов, а также получить ценную информацию о конструкции произведения. Воспроизвести глазурь Делла Роббиа оказалось непростой задачей. Реставрационные работы были завершены в 2016 году.
Мистические фрукты, растения и овощи
Сын Андреа, Джованни (1469–1529), создал красочный люнет «Мистическая мандорла» (смотрите главное фото), недавно вошедший в коллекцию Метрополитен-музея, будучи подарком из собрания Дика Вольфа. Джованни вырезал двух херувимов и четырёх ангелов, поднимающих золотую мандорлу — миндалевидную ауру, традиционно окружающую Богородицу на изображениях её Вознесения.
Художник обрамил свою композицию фруктами, цветами и овощами — мотивами, которые повторялись в глазурованной терракоте семьи Делла Роббиа. Лимоны, виноград, огурцы, айва и сосновые шишки — вот некоторые из мотивов этой работы. По данным лондонского Музея Виктории и Альберта, лимоны символизируют спасение, виноград и огурцы — воскресение, а айва и сосновые шишки — добродетель и бессмертие.
Плиний (24–79 гг.) восхищался способностью айвового дерева размножаться черенками, поэтому айва символизирует бессмертие. Грозди винограда символизируют вино, которое Иисус подавал во время Тайной вечери. А лимонное дерево процветает под яркими лучами солнца. Это, наряду с целебными свойствами плодов, в частности, их традиционным использованием в качестве противоядия, сделало лимон символом спасения.
В Метрополитен-музее пишут:
«Скульптуры Делла Роббиа сегодня такие же яркие, как и пятьсот лет назад, когда они только вышли из печи».
Поэтому посещение выставки можно сравнить с путешествием в эпоху Возрождения во Флоренции, часто называемую «колыбелью Возрождения», и наблюдением за рождением этих глазурованных терракотовых скульптур.
