В нью-йоркской библиотеке-музее Моргана открылась выставка «Вольфганг Амадей Моцарт: Сокровища из Зальцбургского фонда Моцартеум». Кураторы подготовили специальную экспозицию, которая впервые представляет в Америке предметы из коллекции Зальцбургского фонда Моцартеум.
Наряду с этими редкими экспонатами, включающими портреты, личные вещи и музыкальные инструменты, представлены лучшие образцы из обширной коллекции самого музея Моргана, состоящей из музыкальных рукописей, в том числе, с автографом, писем и первых изданий. Этот совместный проект позволяет посетителям получить всестороннее представление о семейной жизни Моцарта, его выдающемся музыкальном гении и непреходящем наследии.
Годы становления Моцарта
Йоханнес Хризостомус Вольфгангус Теофилус Моцарт (1756–1791) родился в Зальцбурге в семье Леопольда (1719–1787) и Анны Марии Моцарт (1720–1778) в здании, которое сейчас является музеем, посвящённым ему и управляемым Моцартеумом. Леопольд был уважаемым учителем скрипки и заместителем капельмейстера при дворе князя-архиепископа Зальцбурга. Он обучал музыке своего сына, а также свою дочь Марию Анну (1751–1829), которую в семье называли Наннерль.
Войдя в первый из двух залов галереи, посетитель видит скрипку Вольфганга, подаренную ему отцом в детстве, когда ему было шесть или семь лет. Сейчас она находится в коллекции Моцартеума и была изготовлена в Зальцбурге придворным скрипичным мастером. Музей Моргана отмечает:
«Маленькие скрипки, примерно эквивалентные современным скрипкам размером ¼, ½ или ¾, были редкостью в XVII и XVIII веках».
Леопольд, признавая выдающиеся таланты своих детей (Наннерль была одарённой пианисткой), взял их с собой в международные гастроли, чтобы продемонстрировать их способности. Вольфганг выступал по всей Священной Римской империи, в Англии, Франции, Германии, Нидерландах и Италии перед членами королевской семьи, аристократами, ценителями музыки и широкой публикой.
Исключительный талант юного Вольфганга как исполнителя и композитора был вскоре признан. Удивительно видеть самые ранние известные произведения Моцарта, написанные в возрасте 5 лет! Рукописи из собрания Моргана были записаны почерком Леопольда, поскольку Вольфганг был слишком мал, чтобы писать самостоятельно. В подростковом возрасте он написал 30 симфоний. Удивительно, но некоторые из этих ранних работ остаются любимыми основополагающими произведениями его творчества, столь же впечатляющими, как и его более поздние произведения.
Наннерль также была композитором, однако из её коротких фортепианных пьес сохранилась лишь одна, да и то в виде фрагментов. Недавно в библиотеке Моргана была сделана сенсационная находка: оказалось, что в их фондах хранился последний такт этой пьесы. На выставке композиция впервые представлена в полном виде.
Венские хроники Моцарта
Моцарт был редким примером юной звезды, успешно перешедшей во взрослую жизнь. Второй зал посвящён его зрелому периоду, когда он жил в Вене со своей женой Констанцей (1762–1842) и сыновьями. Центральным экспонатом зала является его собственный переносной клавикорд, предоставленный Моцартеумом в дар от младшего сына Моцарта, Франца Ксавера (1791–1844).
Моцарт использовал этот инструмент, когда сочинял музыку дома, часто работая допоздна. В экспозиции поясняется, что «его мягкий, нежный звук был идеальным». По словам вдовы Моцарта, он сочинил на этом инструменте такие известные произведения, как «Волшебная флейта» и Реквием. Считается, что выразительные чёрные пятна на верхней части клавесина — это чернильные пятна, оставленные Моцартом.
Для многих биография Моцарта почерпнута из получившего премию «Оскар» фильма 1984 года «Амадей». Эта выставка развеивает и проясняет мифы о нём, такие как предполагаемое ожесточённое и даже смертельное соперничество Моцарта с Антонио Сальери (1750–1825). На самом деле, после смерти Моцарта Констанца отправила Франца Ксавера учиться к Сальери. Ещё одно уточнение касается изображения в фильме детской натуры Моцарта; такой стиль юмора был распространён в ту эпоху.
Констанца, её второй муж, её старший сын Карл Томас (1784–1858), Франц Ксавер и Наннерль сыграли важную роль в сохранении наследия Моцарта после его безвременной смерти в возрасте 35 лет.
Выставка рассказывает об их деятельности и последующем основании Моцартеума. Среди других экспонатов выставки — примеры мастерства Моцарта в симфонической музыке, фортепианных концертах и операх. В экспозицию включены отрывки из таких опер, как «Свадьба Фигаро», его Симфония № 25 соль минор, ставшая вступительной темой к опере «Амадей», и автограф рукописи Фортепианного концерта до мажор, K. 467, одного из самых известных и любимых произведений композитора.
В этой выставке, наполненной звуками музыки Моцарта, приятно познакомиться с творческим процессом, профессиональным опытом и личной жизнью композитора. Кураторы создают атмосферу, в которой Моцарт в XIX веке, в эпоху романтизма, представляется как основоположник зарождающейся идеи «классической музыки». Отчасти это объясняется влиянием Людвига ван Бетховена (1770–1827), который в 17 лет отправился в Вену учиться у Моцарта. К сожалению, Бетховен не смог начать это обучение из-за болезни матери, но этот гений следующего поколения музыкантов, возможно, встречался с Моцартом и играл для него на фортепиано во время своего визита в город.
Среди других композиторов XIX века, вдохновлённых музыкой Моцарта и создававших произведения по его образцу, можно назвать Листа, Бизе и Чайковского. В экспозиции представлены знаменитые авторские вариации на тему «Дон Жуана» юного Фредерика Шопена (1810–1849). Музей Моргана подчёркивает:
«Музыка Моцарта исполнялась непрерывно со времени его жизни, что делает его одним из первых композиторов, чья популярность оставалась неизменной».
Эта выставка отражает успехи и трудности жизни Моцарта и является достойной данью уважения этой выдающейся фигуре в истории музыки.
__________
Чтобы оперативно и удобно получать все наши публикации, подпишитесь на канал Epoch Times Russia в Telegram
