Да, он был скромен и любезен на публике, проявляя даже хитрость в деловых вопросах в последние годы жизни. Однако прозвище «Папа Гайдн» не дали бы без изрядной доли розыгрышей, как в обществе, так и в музыке. Именно поэтому придворные музыканты любили Йозефа Гайдна и относились к нему скорее как к помощнику, чем как к управляющему. Поэтому, когда музыканты решили устроить аналог рабочего протеста XVIII века, они обратились к Гайдну за советом.
Будучи капельмейстером у знатного рода Эстерхази, Гайдн занимал влиятельное и ответственное положение. Помимо своих композиторских обязанностей придворного композитора, он отвечал за музыкантов.
Его работа была комфортной и стабильной, однако даже сам Гайдн признавал в переписке, что его раздражало то, что он никогда не мог «получить отпуск, даже чтобы съездить в Вену на двадцать четыре часа». Поэтому, когда пребывание в замке Эстерхази затягивалось слишком долго, даже добродушный Гайдн, вероятно, раздражался, не говоря уже о музыкантах оркестра.
Замок был роскошным. Этот «второй Версаль», представлявший собой изысканный культурный центр с театрами, садами и даже оперным театром, был настолько хорош, что князь Николаус I захотел продлить своё летнее пребывание на несколько недель. Однако музыканты, разлучённые со своими семьями, обратились за помощью к Гайдну.
Гайдн, будучи тем ещё шутником, придумал музыкальное послание в конце одной из своих симфоний, которое ясно выражало чувства оркестрантов. Это была Симфония № 45 фа-диез минор, «Прощание», написанная в 1772 году, которая отличается уникальным финалом. По мере приближения к кульминации музыка внезапно переходит в медленную коду, где музыканты исполняют оригинальный спектакль.
Рассказывают, что во время выступления для принца каждый музыкант, закончив свою партию, гасил свечу, освещавшую его пюпитр, и уходил со сцены. Музыканты уходили один за другим, и к концу выступления остались только две скрипки. Скрипач Луиджи Томазини и сам Гайдн закончили симфонию, а затем покинули сцену. По преданию, принц тогда сказал:
«Что ж, если они все уйдут, то, полагаю, нам тоже лучше уйти».
Подлинность этой цитаты спорна, но на следующий день двор собрал вещи и вернулся домой.
Симфония № 45 «Прощание»
Первая часть, Allegro assai, начинается с нисходящего минорного скрипичного арпеджио. Музыка выдержана в характерных чертах «Бури и натиска» Гайдна. Она драматична и нестабильна, с настойчивой басовой фразой, которая задаёт ритм.
Фа-диез минор — чрезвычайно необычная тональность для симфонии XVIII века. Фактически Симфония № 45 — единственная известная симфония столетия в этой тональности, главным образом из-за физических ограничений инструментов того времени. Примером служат натуральные валторны оркестра Гайдна. Эти не имеющие клапанов инструменты были адаптированы к разным тональностям с помощью съёмных мундштуков, и Гайдн специально заказал два полутоновых мундштука в связи с необычными требованиями «Прощания».
Вторая часть, «Адажио», начинается в ля мажоре. По словам музыковеда Джеймса Вебстера, специализирующегося на музыке Гайдна и других классических композиторов той эпохи, музыка здесь выражает тоску по дому.
В третьей части «Менуэт: Аллегретто» проявляется замечательное чувство музыкального юмора Гайдна.
Финал, Presto, Adagio, начинается в 19:43. Многие оркестры сейчас следуют традиции «прощания» в финале симфонии. Послушайте, как по мере быстрого развития музыка внезапно переходит в новую медленную часть. Один за другим музыканты начинают покидать зал — это музыкальная традиция, которая сохранилась до наших дней.
__________
Чтобы оперативно и удобно получать все наши публикации, подпишитесь на канал Epoch Times Russia в Telegram
