Он вырос в тени знаменитого отца, основоположника жанра вальса, Иоганна Штрауса-старшего, который, несмотря на свой успех, не хотел, чтобы его сын стал музыкантом.
Старший Иоганн Штраус подталкивал сына к «безопасной» профессии банкира, но младший Штраус всё равно тайно учился игре на скрипке. После того как отец ушёл из семьи, Иоганн, ещё подростком, организовал собственный оркестр, чтобы содержать семью.
В 1844 году он стал его руководителем и в том же году дебютировал на публике. Тем самым он стал прямым конкурентом оркестра своего отца. После смерти Штрауса-старшего в 1849 году сын взял на себя управление оркестром отца и объединил его со своим. Штраус младший получал множество ангажементов и начал много гастролировать. К началу 1850-х годов он заслужил звание «Король вальсов».
Штраус младший взрослел в условиях жёстких требований габсбургской Вены: придворные балы, публичные танцевальные залы, военные оркестры и театральные труппы нуждались в свежей музыке каждый сезон. Успешный капельмейстер в этом мире был отчасти композитором, отчасти предпринимателем и отчасти знаменитостью. Программы приходилось составлять как для танцоров, так и для слушателей, а репутация строилась на надёжном руководстве и на вдохновении.
Большое напряжение сказалось на нём. Хотя его музыка лёгкая и жизнерадостная, сочинение вальсов приводило его в раздражительное и депрессивное состояние. Его первая жена, меццо-сопрано Генриетта «Джетти» Треффц, помогала ему смягчить мрачное настроение и облегчить бремя общественных обязанностей. Помимо любви к Штраусу, Джетти занималась утомительной работой по копированию, составлению счетов и расписаний.
После её смерти в 1878 году Штраус женился на актрисе Ангелике Диттрих. Брак оказался несчастливым, и через четыре года они расстались. Равновесие вернулось к Штраусу с третьим браком в 1887 году с Аделью Дойч, и с ним — поздний расцвет оперетт и концертных произведений.
У Штрауса были странные привычки, подчёркивавшие его успех на венском танцевальном рынке. Его публичный образ представлял собой мужчину во фраке с гладко зачёсанными назад волосами. Он всегда носил с собой карандаш и бумагу, куда бы ни шёл, поскольку испытывал навязчивый страх забыть мелодии, приходившие ему в голову.
На сцене он дирижировал, играя на скрипке, а не с пульта. Этот жест шоумена позволял ему быть ближе к музыкантам и к танцорам.
«Голубой Дунай»
Штраус не изобрёл вальс, но он усовершенствовал его для многонациональной аудитории. Три аспекта определяют его стиль. Во-первых, он начинал с краткого вступления и поднимающегося занавеса, как бы подготавливая слушателей к основной мелодии. Во-вторых, его вальсы состоят из нескольких контрастных частей, каждая из которых со своей неповторимой мелодией. В-третьих, он писал с ясностью и подъёмом: лёгкие верхние струнные, жизнерадостные духовые, лирические валторны, изредка арфа и басовые линии — всё это вместе создавало живое произведение. Наконец, есть венский ритм, использование «рубато», небольших изменений темпа, которые создают ощущение пения.
«Голубой Дунай», самое известное произведение Штрауса, наилучшим образом демонстрирует этот замысел. Вальс начинается с мягкого тремоло струнных и звуков валторны, намекающих на далёкую воду, но не создающих буквальной картины. Затем следуют пять частей, плавно переходящих одна в другую. Первая тема сдержанна и непринуждённа, с участием виолончелей и валторн. Именно её простота позволяет Штраусу позже украсить её, не искажая линию. Вторая часть становится более мечтательной, третья оживляет, добавляя немного парадности, четвёртая передаёт мелодию между духовыми и струнными, словно беседуя, а пятая добавляет блеск и ритмичный удар.
После этой части он возвращается к начальным мелодиям, усиливает звучание и завершает торжественной кодой, используя знакомые нам темы и фанфары. Сегодня невозможно слушать эту пьесу, не думая о том, что плывёшь по реке, названной в её честь.
Вдохновение для создания вальса Штраус почерпнул из стихотворения Карла Бека, которого когда-то называли «немецким Байроном»:
И я увидел тебя, милостивую, юную,
Ещё несущую мир боли,
Где наши сердца всегда правдивы,
Где наше золото всегда лежало,
У Дуная, прекрасного синего Дуная.
или
На берегу Дуная, где плещутся волны,
Где сердце нашло покой,
Где любовь расцвела там на прекрасном голубом Дунае.
На самом деле Дунай не синий.
«Это бледно-зелёная река цвета тростника, иногда серая, часто серебристая, но никогда не синяя», — писал Генрих Якоб.
Однако благодаря словам Бека и музыке Штрауса II синева теперь навсегда ассоциируется с этой рекой.
«Голубой Дунай» поначалу не пользовался успехом. Первоначально исполненный как хоровой вальс для Венского мужского хорового общества в начале 1867 года, он был принят с уважением, но не восторженно. Поздняя инструментальная аранжировка Штрауса покорила мир, особенно после того, как Парижская выставка 1867 года познакомила широкую публику с венским танцевальным стилем.
Эта модификация была типична для Штрауса, который постоянно перерабатывал собственный материал. Мелодии из сценических произведений могли появляться в виде самостоятельных вальсовых номеров, а танцевальные хиты могли быть переделаны для театра. Это было практично в городе, где новая танцевальная музыка поглощалась так же быстро, как и писалась. Его практика переработки произведений была не столько актом самоплагиата, сколько попыткой соответствовать требованиям системы, которая поощряла новизну и карала за срыв сроков.
Празднование двухсотлетия
К концу XIX века Штраус написал более 500 вальсов, полек, кадрилей, маршей и сценических произведений; вместе со своими братьями, которые также были музыкантами, он фактически создал для всего мира фирменный стиль Вены.
Его наследие прослеживается повсюду, особенно в кино. Однако самым заметным ежегодным напоминанием о нём является Новогодний концерт Венского филармонического оркестра, трансляция которого всегда была посвящена музыке семьи Штраусов.
Вена превратила весь 2025 год в настоящий праздник Штрауса. Симфонические и камерные концерты, возрождение оперетт, лекции, молодёжные мероприятия, танцы под открытым небом и парковые представления — лишь некоторые из прошедших мероприятий. Весной город даже установил мировой рекорд, собрав более 2025 пар, одновременно танцующих вальс. Этот массовый танец превзошёл предыдущий рекорд в 1966 пар, установленный в Дрездене в 2013 году.
31 мая этого года Европейское космическое агентство отправило в дальний космос «Голубой Дунай». Учитывая его культовое использование в фильме Стэнли Кубрика «2001: Космическая одиссея» (1968), это кажется уместным.
Влияние Штрауса можно назвать цивилизующим: Его музыка облагораживает публичные собрания и поддерживает веру. В свои 200 лет Штраус — это живое присутствие в городе, который чтит его наследие. Голубой Дунай продолжает течь, уча нас действовать сообща и сохранять достижения прошлых эпох.
__________
Чтобы оперативно и удобно получать все наши публикации, подпишитесь на канал Epoch Times Russia в Telegram
