Будучи одновременно художником и поэтом, Россетти черпал вдохновение в литературе, в том числе в произведениях Шекспира, Библии и мифологии, а также в средневековой, ренессансной и романтической поэзии. Часто его картины сопровождаются собственными стихами или стихами других авторов.
Россетти, известный портретами прекрасных женщин, неоднократно использовал одних и тех же моделей в своих работах. Картина маслом на деревянной панели «Чаша любви» и её акварельные копии являются типичными образцами эстетики Россетти.
Музы Россетти
Россетти родился в Лондоне в семье интеллектуалов итальянского происхождения. В детстве он познакомился с исторической и современной литературой, которая повлияла на его поэтические поиски, а также на его изобразительное искусство. Россетти проявил художественный талант в юности и учился в школах Королевской академии, но его раздражали академические условности, которые, по его мнению, подавляли его творчество. В 1848 году вместе с друзьями Уильямом Холманом Хантом и Джоном Эвереттом Миллесом он основал Братство прерафаэлитов. Их вдохновляла живопись Раннего Возрождения с её богатой детализацией, сложной символикой и эмоциональностью.
В 1860-х годах творчество Россетти стало более изысканным. На этих декоративных картинах изображены идеализированные женские фигуры и замысловатая иконография. Музами этого десятилетия стали его жена Элизабет Сиддал, Джейн Моррис, супруга Уильяма Морриса, и Алекса Уайлдинг.
Уайлдинг, с которой он работал до 1870-х годов, была профессиональной моделью и музой для некоторых из самых известных картин Россетти. В отличие от других его моделей, у неё были лишь платонические отношения с художником. Её изображение использовалось в таких работах, как «Монна Ванна» 1866 года, которая сейчас находится в галерее «Тейт». На этой восхитительной картине изображена прекрасная женщина, украшенная жемчугом и кораллами, которые часто встречаются в женских портретах Россетти.
«Любимому рыцарю»
Уайлдинг также послужила моделью для картины Россетти 1867 года «Чаша любви», написанной маслом на деревянной панели и входящей в коллекцию Национального музея западного искусства в Токио. Россетти изображает прекрасную женщину в три четверти роста. В композиции преобладают яркие красные тона: от рыжих волос до её красного платья и кораллового ожерелья из бусин. Тёплый тон дополняют белые и серебряные оттенки: блузка с оборками на манжетах, жемчужные украшения на запястье и шее, драгоценное украшение для волос, а также льняная ткань на заднем плане с венецианско-византийским кружевным узором, покрывающая мебель.
На картине женщина поднимает золотой сосуд с узорами в форме сердец. Он известен как чаша любви, из которой пили влюблённые. С мечтательным выражением лица дама смотрит в пространство за левым плечом зрителя, словно поднимая тост за своего возлюбленного. Материал чаши перекликается с цепочкой на её талии и четырьмя бронзовыми или латунными тарелками на выступе в верхнем регистре заднего плана.
Две тарелки украшены изображениями животных, а на второй и четвёртой изображены библейские сцены: Осия и Иисус Навин, возвращающиеся из земли обетованной с гроздью винограда (Числа 13:17–29), а также Адам и Ева, поедающие запретный плод. Плющ с листьями в форме сердца символизирует верность и вечность. Его зелёный цвет повторяется в ткани, обмотанной вокруг верхней части тела женщины и её головы, завершая гармоничную цветовую гамму картины.
Эта сцена является выдумкой Россетти без конкретной даты или места, хотя она напоминает XIV век. На раме картины надпись: Douce nuit et joyeux jour/A chevalier de bel amour («Сладкая ночь и счастливые дни/Любимому рыцарю»). Источник этих строк неизвестен, но, возможно, Россетти сам написал этот стих.
Вскоре после создания картины маслом Россетти написал три или четыре акварели на ту же рыцарскую тему, но в репродукциях он использовал другую модель, Эллен Смит. Смит также была изображена на панно Joli Coeur 1867 года в Манчестерской художественной галерее, на котором она носит некоторые из тех же драгоценностей, что и Уайлдинг в «Монна Ванна». Причина, по которой Россетти сменил модель, неизвестна, хотя считается, что он использовал помощников для создания акварелей.
«Чаша любви» — прекрасная картина зрелого периода творчества Россетти. Она отсылает к средневековому искусству, оставаясь при этом явно принадлежащей викторианской эпохе. Уплощённая перспектива и богатое декоративное использование цвета, узоров и текстуры в сочетании с темой любви являются примером лучших образцов искусства прерафаэлитов.
__________
Чтобы оперативно и удобно получать все наши публикации, подпишитесь на канал Epoch Times Russia в Telegram
