«Цезарь, вторгающийся в Британию», 1796, Джон Дир. Музей Виктории и Альберта, Лондон. (Geni/CC-BY-SA 4.0)

Шедевр британского неоклассицизма

Скульптура Джона Дира «Цезарь, вторгающийся в Британию» демонстрирует виртуозное мастерство скульптора XVIII века в создании глубины, текстуры и повествования
Обновлено: 03.03.2026 20:34
Джон Дир (1759–1798) долгое время считался искусствоведами одним из величайших британских скульпторов XVIII века. Однако его новаторское искусство малоизвестно широкой публике: он умер в 38 лет, и до наших дней дошло лишь несколько его работ.

В последние годы новые исследования позволили глубже изучить его творчество, и в 2011 году мраморная скульптура Дира впервые вошла в британскую государственную коллекцию. Музей Виктории и Альберта приобрёл его большой прямоугольный рельеф 1796 года «Цезарь, вторгающийся в Британию».

Дир родился в Ливерпуле, Англия, в семье ювелиров и с детства был вундеркиндом по резьбе. С 1777 года он учился в школах Королевской академии и был самым молодым художником, получившим золотую медаль Академии. В 1784 году Дир получил стипендию Академии для трёхлетнего обучения в Риме.

Он прибыл туда в 1785 году, женился на итальянке и остаток жизни провёл в этом городе.

Дир получал заказы в основном от английских меценатов, останавливавшихся в Риме во время своих путешествий. Его наиболее примечательные работы — это рельефы на аллегорические, исторические и мифологические темы в стиле классицизма. Эти детализированные мраморные скульптуры демонстрируют виртуозное многообразие глубины, текстуры и повествования.

Каминный рельеф Пенна

Детальная резьба по мрамору на рельефе Джона Дира, изображающая мускулатуру и динамичные позы воинов.
«Цезарь, вторгающийся в Британию», 1796 год, Джон Деар. Мрамор; 87,4 см × 163,8 см. Музей Виктории и Альберта, Лондон. (Geni/CC-BY-SA 4.0)

Его «Цезарь, вторгающийся в Британию» был создан для Джона Пенна, друга и покровителя Дира, внука Уильяма Пенна, в честь которого назван американский штат Пенсильвания. Длиной более чем полтора метра, он был установлен над камином, который также был вырезан Диром, в доме Пенна в Бакингемшире, Сток-Парке. Невероятно реалистичные фигуры, отражающие глубокие познания Дира в области человеческой формы, изображены в динамичном движении и с большой выразительностью. На создание работы художнику потребовалось пять лет.

Рельеф изображает сцену древней битвы во время вторжения Юлия Цезаря в Британию — редкое событие, когда коренные жители Британии отбили нападение римлян. Дир с предельной тщательностью изобразил мускулатуру и даже пряди волос Цезаря, римских солдат в шлемах и бриттов с обнажёнными торсами.

Тема рельефа «Цезарь, вторгающийся в Британию», изображающая коренных жителей, противостоящих победоносным имперским захватчикам, может отсылать к Американской революции, поскольку Джон Пенн поддерживал колониальное дело, несмотря на то что был британским патриотом. Кроме того, в 1790-х годах Британия опасалась вторжения французов на свой остров, и с этим тоже может быть связана тема рельефа.

Дир находился под влиянием античного, ренессансного и современного ему искусства, что отражено в позах фигур. В центре — мужчина в шлеме, в развевающемся плаще, стоящий на плоскодонной лодке со щитом и копьём, — это Цезарь. Дир был вдохновлён классическими скульптурами на Квиринальском холме в Риме. На рельефе справа изображён британец, спрыгивающий с колесницы с открытым ртом, словно произносящий боевой клич, — это отсылка к эллинистической мраморной скульптуре «Боргезский боец» (или «Гладиатор Боргезе»). Она также напоминает образ бога Вакха на картине Тициана эпохи Возрождения «Вакх и Ариадна».

Сцены военных кампаний на античной колонне Траяна в Риме, выполненные в технике барельефа.
Фрагмент сцен сражений в барельефе на колонне Траяна в Риме, Италия. (Jennifer Nyman/Shutterstock)

Использование барельефа для изображения батальной сцены отсылает к тому, как изображаются военные кампании на римской колонне Траяна. Изображая скорбящих бородатых друидов на заднем плане в центре справа, Дир применил разработанную Донателло технику rilievo schiacciato (буквально «сжатый рельеф»), используемую в таких работах, как «Вознесение Христа, вручающего ключи святому Петру». Более поздним источником вдохновения могло стать творчество старшего современника Дира, британского скульптора Томаса Бэнкса.

Мраморный барельеф Донателло с использованием техники «сжатого рельефа», послуживший вдохновением для Джона Дира.
«Вознесение Христа, вручающего ключи святому Петру», около 1428–1430 гг., Донателло. Мрамор и барельеф; 40,6 см × 114,3 см. Музей Виктории и Альберта, Лондон. (Public Domain)

Несмотря на короткую жизнь, Дир пользовался большим уважением среди современников, и остаётся только гадать, каких высот в скульптуре он мог бы достичь, если бы прожил дольше. По слухам, причиной его смерти стала простуда. Он подхватил её из-за своей предполагаемой привычки спать на мраморном блоке в надежде, что ему приснятся сновидения, вдохновляющие на создание скульптур.

«Цезарь, вторгающийся в Британию» оставался на своём месте в Сток-парке до середины XX века, пока его не перенесли в соседний дом. Когда владелец дома захотел его убрать, местный совет разрешил это только при условии, что неоклассический барельеф будет предложен Музею Виктории и Альберта. Этот экспонат, оцениваемый примерно в £5 млн (около $8 млн), был приобретён музеем по специальной договорённости за ничтожную часть его стоимости.

__________

Чтобы оперативно и удобно получать все наши публикации, подпишитесь на канал Epoch Times Russia в Telegram

«Почему человечество – это общество заблуждения» – статья  Ли Хунчжи, основателя Фалуньгун
КУЛЬТУРА
ЗДОРОВЬЕ
ТРАДИЦИОННАЯ КУЛЬТУРА