После короткого периода работы в медицине и почётного увольнения после службы во время Первой мировой войны он провёл некоторое время в США, где в итоге поселился и получил гражданство в 1943 году.
Интимная манера игры Крейслера, характеризующаяся тёплым тоном и выразительным портаменто, укрепила его статус одного из самых любимых скрипачей домодернистской эпохи. Ещё более важно то, что он был одним из последних представителей традиции исполнителей-композиторов.
Родословная великих скрипачей-композиторов начинается с Арканджело Корелли и Джузеппе Тартини периода барокко и продолжается в XIX веке с такими ключевыми фигурами, как Никколо Паганини и Пабло де Сарасате.
В XX веке Крейслер пополнил репертуар своими виртуозными миниатюрами — короткими композициями, длительностью обычно всего несколько минут.
Шутка Крейслера
Крейслер сочинял пьесы для своих собственных выступлений. При прослушивании его музыки становится очевидной неразрывная связь между стилем композиции и стилем игры самого Крейслера. Именно благодаря сочинению репертуара, предназначенного для собственных нужд, Крейслер возродил жанр салонной пьесы.
На рубеже веков личная «салонная» эстетика миниатюры вышла из моды. Интимные и очаровательные салонные пьесы считались «старомодными», в то время как критики восхваляли техническое виртуозное мастерство. Именно в этих условиях Крейслер подшутил над критиками, что непреднамеренно повысило статус этого жанра.
Крейслер начал сочинять произведения в тайне, выпуская их как «вновь открытые» шедевры композиторов прошлого. Критики и публика попались на эту удочку. Они восхваляли вновь открытые «произведения», приписываемые таким композиторам, как Гаэтано Пуньяни и Франсуа Франкёр, превознося их художественные достоинства, не подозревая, что их настоящим автором был сам Крейслер. После того как он раскрыл себя как композитор, публика стала ценить художественность и изобретательность этих миниатюр, в том числе популярных Liebesfreud и Liebesleid.
Liebesfreud и Liebesleid
Сегодняшние произведения — Liebesfreud и Liebesleid Крейслера, что в переводе означает «Радость любви» и «Муки любви» соответственно. Liebesfreud исполняет сам Крейслер в этой перезаписанной версии (Слушать ), а Liebesleid — Мария Дуэньяс под управлением Манфреда Хонека с оркестром Wiener Symphoniker в оркестровой транскрипции. (Слушать)
Эти два произведения входят в трио коротких миниатюр, известных как Alt-Wiener Tanzweisen или «Старинные венские танцы». Как и в случае с другими своими произведениями, Крейслер притворялся, что это старинные венские песни, хотя на самом деле они были его собственными композициями.
В Liebesfreud»внимание привлекает жемчужное звучание скрипки. Настроение весёлое и радостное. Крейслер играет с постоянным вибрато, усиливая тон, подобно тому как певец делает это с человеческим голосом. Колеблющееся рубато (временное отступление от строгого темпа), или изменяющееся темпо, и использование портаменто, или переход от одной ноты к другой, создают атмосферу романтики, которая пронизывает «Радость любви».
«Муки любви», с другой стороны, более медленная и сладкая. Мелодия по-прежнему очаровательна и элегантна, но в ней есть горько-сладкий оттенок. Крейслер помечает в партитуре con sentimento, или «с чувством». Пьеса имеет медленный, танцевальный характер, с двойными точками на четвертных нотах и ритмами шестнадцатых нот, украшающими мелодию. Музыка передаёт утраченную любовь и тоску по счастливым дням.
__________
Чтобы оперативно и удобно получать все наши публикации, подпишитесь на канал Epoch Times Russia в Telegram
